Digitale Brochure

Ierse artiesten zoals The Dubliners, U2, en Van Morrison verkochten wereldwijd vele miljoenen albums en hebben ook in ons land een bijzonder trouwe schare fans. Twee bijzondere Ierse topvocalisten brengen samen met de liveband The Celtic Clan een gevarieerd twee uur durend programma, met veel passie en energie; het plezier straalt eraf!

Met songs van o.a.: The Dubliners, Dolores Keane, Van Morrison, The Pogues, U2, The Corrs, Johnny Logan, maar ook Ed Sheeran en Snow Patrol.

Bij het grote publiek is Giovanca bekend als presentatrice op radio en televisie. Maar in de eerste plaats is ze musicienne in hart en nieren, maakte diverse singles en albums en won in 2010 een Zilveren Harp. In deze speciale avond staat Giovanca en haar liefde voor muziek centraal. Ze vertelt wat het voor haar betekent en hoe het haar leven, ook als gelovig mens, inhoud geeft. Met Phion laat ze de muziek horen die ze koestert. Waaronder een selectie die Gershwin zelf samenstelde uit Porgy and Bess, zijn schitterende opera op het snijvlak van licht en klassiek.

Nielson: “Ik heb mijn hart verloren aan het theater en kan niet wachten om mijn nieuwe voorstelling te spelen.” Niet alleen heeft hij het podium omarmd, maar ook een bijzondere dynamiek ontdekt die perfect bij hem en zijn publiek past. Dit heeft hem geïnspireerd om dieper te graven en verder te gaan in zijn artistieke reis. 

Bereid je voor op een avond vol muzikale hoogtepunten en verhalen die raken. Verwacht veel bekende hits, een geweldige live band, prachtige lichtshow, lachende gezichten en oprechte emotie.

In het nieuwe tourneeprogramma Made in NL presenteert de groep maar liefst drie premièrewerken van vrouwelijke, in Nederland gevestigde choreografen, gecombineerd met hoogtepunten uit het oeuvre van ‘Hollandse Meesters’ Hans van Manen en Rudi van Dantzig.

Zoë Greten en Milena Sidorova maken beiden een nieuwe creatie voor Made in NL. De pas 22 -jarige Greten won in 2015 met een eigen solo het tv-programma Superkids. Daarna maakte ze als student van de Nationale Balletacademie diverse werken en in 2022 creëerde ze haar eerste werk voor de Junior Company, If only I knew the right way, dat haar lovende kritieken opleverde. Ook Milena Sidorova, sinds 2021 Young Creative Associate van Het Nationale Ballet, maakte al eerder succesvolle choreografieën voor de Junior Company – Withdrawn in 2017 en Bloom in 2022 – en duikt voor dit programma opnieuw met de Junioren de studio in.

Banksy
Het derde premièrewerk in Made in NL is afkomstig van Annabelle Lopez Ochoa, die na haar hitproductie Frida in februari 2024 nog uitgevoerd door Het Nationale Ballet – nu met Scurry Night haar debuut bij de Junior Company maakt. Lopez Ochoa creëerde dit opzwepende werk in 2021 voor de American Ballet Theatre Studio Company en liet zich hiervoor inspireren door kunstwerken van de beroemde graffiti-artiest Banksy, die worden gereflecteerd in zowel de choreografie als de kostuums.

Choreografische juweeltjes
Daarnaast waagt de Junior Company zich in Made in NL aan een beroemde, technisch veeleisende klassieker – de Pas de Six uit Rudi van Dantzigs alom geprezen Zwanenmeer – en aan Hans van Manens Visions Fugitives (1990). Hierin beantwoordt Van Manen de twintig korte delen van Prokofjevs gelijknamige pianocompositie met evenzoveel choreografische juweeltjes.

In Isabella en Madame Ching vragen Myrthe en Katrien zich af wat we met deze tijd aan moeten, deze stormachtige tijd waarin hoop schaars lijkt en machteloosheid op de loer ligt. Gewapend met een viool en een tas vol maskers reizen ze terug in de geschiedenis naar andere stormachtige tijden op zoek naar inspiratie.

Katrien neemt ons mee naar het door oorlogen en builenpest geteisterde Italië van de 16de eeuw. Ze kruipt in de huid van Isabella die daar in het oog van de storm staat en zich met haar maskers een weg uit armoede speelt. Deze courtisane betovert het publiek met improvisaties die dwars door taboes heen breken en zo wordt ze de eerste actrice/zakelijk leider ooit. Myrthe raakt gefascineerd door Madame Ching die in het begin van de 19de eeuw de scepter zwaait over een vloot van 400 schepen met een bemanning van 80.000 piraten. Ze wordt de schrik van Chinese wateren en introduceert een nieuwe piratencode met bijzondere regels voor vrouwelijke gevangenen. Hoe gingen Isabella, Madame Ching en andere sterke vrouwen dwars door de storm en maakten het onmogelijke mogelijk?

Deze mooie, maffe, ontroerende, brute en waanzinnige verhalen inspireren ons om op zoek te gaan naar de stormvechters van nu. Daarom nodigen wij voor elke voorstelling een special guest uit; van klimaatactivist tot crimineel, schrijver, buurtmoeder, zangeres, acteur of iemand die niet in een hokje past. Zo ontmoeten we verhalen van vrouwen die op hypercreatieve wijze, soms tegen de regels in, de storm hebben getrotseerd. Elke voorstelling heeft zijn eigen special guest, waardoor elke avond uniek en onvergetelijk wordt.

Na een spectaculaire clubtour en vele dampende festivalshows komen De Prins en zijn Geiten dit conceptalbum nu naar het theater brengen. In dit theatrale concert komt de band het album nog een extra dimensie geven. Verwacht een duister partijtje waarin alle songs van het album, al dan niet in een nieuw jasje, voorbij zullen komen. Er is een grabbelton, er wordt een stoelendans gehouden en helaas zal Yvo er ook wel weer zijn. En ohja, na het discozwemmen word je niet thuis gebracht.

De hoop van de Schotse vissersvrouw die wacht op haar geliefde, de pijn van het Ierse moederland dat je moest verlaten, en een spannende bootreis over de Atlantische Oceaan. Melancholisch, vrolijk en troostrijk. Met hun ongedwongen stemgeluid, sterke harmonieën en ontwapenende persoonlijke verhalen verwarmen The Lasses je hart met dit bijzondere programma. 

Samen spelen ze gitaar, bodhrán, ukulele, shrutibox en mondharmonica, terwijl multi-instrumentalist Janos Koolen het geheel prachtig en sfeervol inkleurt met een uitgebreid scala aan instrumenten zoals bazouki, banjo, piano en klarinet.

Muzikale gastheer Jasper Taconis neemt je, samen met Nicky van der Kuyp en Gitty Pregers, in intieme setting back to the 60’s, 70’s and 80’s. Deze avond sta jij in de schijnwerpers op Orpheus’ grootste podium. Laat jezelf verwennen met de bekende hits van dé decades van de vorige eeuw. Geniet van The Beatles tot Stevie Wonder, van Dolly Parton tot Billy Joel, van live entertainment en een verrukkelijk diner - met passie bereid door onze eigen O55 keukenbrigade. Tussen de gangen door word je getrakteerd op het beste van toen. Waan je terug in de tijd en durf je daar ook naar te kleden!

Van Hoorne Studios zet haar jarenlange sprookjestraditie in theaterseizoen 2024-2025 voort met De Kleine Zeemeermin De Musical. Met Sita Vermeulen in de rol van Kleine Zeemeermin. De prachtige decors en kostuums en natuurlijk een spat humor in het verhaal, is dit de meest spetterende sprookjesmusical voor de hele familie

Diep, heel diep in de oceaan, tussen het prachtige koraalbos en de vriendelijke vissen woont de Kleine Zeemeermin. Met haar golvende haren en schitterende stem is ze het lievelingetje van haar vader, Koning Triton. Bij een hevige storm redt het mooie zeeprinsesje een knappe mensenprins van een zinkend schip. Ze wordt op slag verliefd en ze wil niets liever dan bij hem zijn, maar zij woont in de zee en hij op het land! Ze gaat op zoek naar iemand die kan helpen haar wens te vervullen. Van twee komische zeewezens krijgt ze hulp, maar alleen in ruil voor haar stem! En wat als blijkt dat haar stem het enige is wat de prins zich kan herinneren van de Kleine Zeemeermin… Zal het haar lukken de prins ooit weer te zien?

Fieke Opdam is cabaretier en was non. Op haar 18e haalde ze de krantenkoppen als ‘de jongste non van Nederland’ omdat zij haar haar rode scooter inwisselde voor een 8,5 jaar durend leven als Zuster Luca. Een veelbewogen leven bestaande uit het zingen van psalmen, het poetsen van vloeren en het werken met weeskinderen in Chicago of hoogbejaarden in St Louis. Tijdens de studie pedagogische wetenschappen, welke ze volgde in Amsterdam, keerde het tij en sloot zij de dikke kloosterdeuren achter zich om opnieuw te beginnen aan een leven buiten de muren. Het podium werd haar nieuwe pad en in 2020 studeerde ze af aan de Koningstheateracademie te ’s Hertogenbosch. Al snel volgde Cameretten in 2021, waar de Jury haar prees om haar ‘sterke persoonlijkheid die vol passie en overgave op het toneel staat’.

Een ufo maakt een ruige landing in een onbekend universum. Uit de smeulende resten stapt onze onverschrokken held Captain Spaceman. Hij heeft een belangrijke missie: het verkennen van de nieuwe wereld waar hij met zijn speelgoedvrienden binnenkort zal komen wonen. De chaos die hij daar aantreft, probeert hij met man en macht te ordenen. Maar daar zit het oorspronkelijke speelgoed helemaal niet op te wachten…

Meneer Monster nodigt je uit in een wereld waar speelgoed tot leven komt. Een avontuurlijke familievoorstelling over toys die ontdekken uit welk hout ze gesneden zijn.

"Een authentieke nieuwe stem in cabaretland, een overdonderend megatalent, en vooral buitengewoon grappig”: meet Selma Visscher. Terwijl iedereen zichzelf non-stop probeert te verkopen, blijft Selma dicht bij haar kernwaarden van ongemak en schaamte.

Haar weg naar het cabaretpodium is er een uit het boekje. Ze werd van de toneelschool gestuurd. En nog geen maand erna won ze, zonder verdere ervaring op het (cabaret)podium de juryprijs van het Groninger Studenten Cabaret Festival. De jaren erop stond ze in de finales van het Amsterdams Kleinkunst Festival en Cameretten. Nu staat ze met haar debuutvoorstelling in de theaters.

Dit eigenwijze trio neemt je in één uur mee van Argentinië naar New Orleans, via West-Europa naar de Balkan, terug naar Nederland. Wat kun je verwachten? Een avontuurlijke mix van muziek van Bach, jazz-standards, Argentijnse tango en eigen muziek van de muzikanten. Laat het vliegtuig staan en ga op reis met dit kleurrijke trio!

Het theater is geen onbekend terrein voor Snelle. In 2021 verkocht hij zijn eerste theatertour FF Tussen Ons binnen no- time volledig uit. Hij kijkt ernaar uit om weer terug te keren naar het theater en de verhalen achter zijn liedjes te delen met het publiek.

Live op televisie. De Rode Hoed vol publiek. De openingstune klinkt. Sonja is gestart. Betrokken en nieuwsgierig start ze het interview. Aan de talkshowtafel durft ze altijd alles te vragen, maar aan de keukentafel krijgt Sonja de wezenlijke vragen aan haar oude moeder niet gesteld. Spreken over het gruwelijke lot van haar Joodse vader in de oorlog lijkt onmogelijk. Toch moet het gebeuren.

Angela Schijf en Stefan de Walle genieten een grote bekendheid bij het publiek en treffen elkaar in Sonja voor het eerst in de theaters. Regisseur Servé Hermans keert met Sonja terug naar de grote zalen van de theaters na de spektakelmusicals Dagboek van een Herdershond en Het was Zondag in het Zuiden. 

District 12 is een interactieve whodunnit vol humor, mysterie en intrige waarbij jij degene bent die de moord kan oplossen. Wanneer je District 12 komt versterken, krijg je in voorbereiding op de moordzaak toegang tot het digitale dossier. Hierin vind je vooraf al informatie, puzzels en codes, welke je een flinke voorsprong bieden in het ontrafelen van de moord. Tijdens de voorstelling ben je onderdeel van de verhoren, zie je flashbacks, krijg je onderzoekstijd en volg je de dagelijkse gang van zaken bij District 12. Gedurende de onderzoekstijd krijg je (complexe) puzzels en nieuwe informatie te verwerken, waarmee je direct zelf aan de slag kunt. Dit in combinatie met alle andere onderdelen van de voorstelling zou ervoor moeten zorgen dat jij erachter komt wie de moordenaar is. Kies je ervoor je bevindingen te delen of trek je liever zelf je conclusie? Wie weet het snelst de zaak te ontrafelen en wie blijkt het beste van het hele District? Ben jij de detective die wij zoeken? Dan zien we jou graag bij District 12!

Galerie ‘The Waverly’ is een krachtig, aangrijpend en vaak hilarisch verhaal over de laatste jaren van gulle en praatgrage grootmoeder (Anne Wil Blankers). Zij is nog altijd eigenaresse van een kleine kunstgalerie en kampt met de nietsontziende ziekte Alzheimer.

Het stuk vertelt over haar strijd om haar onafhankelijkheid te behouden en het effect van haar achteruitgang op haar familie, vooral op haar dochter (Lies Visschedijk) en haar kleinzoon (Daniel Cornelissen). Door zijn ogen ziet het publiek de verwarring en verwijdering, maar ook het optimisme en de moed van zijn grootmoeder. Meer dan een toneelstuk over herinneringen en verlies, toont het de humor en kracht van een familie in een crisissituatie.

 The Bentleys spelen 50’s & 60’s-muziek. Maar wat blijkt? Ook in de jaren zeventig hoorde je volop nummers met een nadrukkelijke sixties-klank. Een echo uit de jaren zestig! En Chuck Berry’s No Particular Place To Go uit 1964? Dat was een duidelijke echo uit de fifties!

 The Bentleys laten zich niet beperken door een jaartal. Nummers als Sweet Home Alabama van Lynyrd Skynyrd (1974) en Listen To The Music van The Doobie Brothers (1972) passen perfect bij hun sound. The Bentleys zochten en vonden Echoes of the 50’s & 60’s.

Josephine B. vertelt het verhaal van ’s werelds bekendste revuester: Josephine Baker. Wie kent de dans in het pikante bananenrokje niet, dé grote doorbraak in Parijs voor de van origine Amerikaanse. Daarna gaat het snel. Pijlsnel. Begin jaren 20 van de vorige eeuw maakt Josephine haar debuut op Broadway en wordt zo de eerste zwarte ‘superster’.

Ze windt niet alleen het publiek om haar vinger, maar ook een hele reeks mannen. Als spionne sluit ze zich aan bij het Franse verzet. Ook gebruikt ze haar naam en roem in de strijd tegen rassendiscriminatie. Josephine Baker blijkt meer, zoveel meer te zijn dan een zangeresje gehuld in veren.

Een revuester geef je geen eigen musical. Een revuester geef je een eigen revue. Een spetterende, humoristische, ontroerende, verrassende, wervelende revue over haar turbulente leven. Met prachtige songs, waaronder enkele evergreens.

Met Channah Hewitt (TINA - De Tina Turner Musical & Les Misérables) als Josephine, omringd door acht knappe, dansende, zingende en spelende mannen en een vijfkoppig live-orkest.

Er is geen wolkje aan de lucht. Nynke dekt de tafel en Olifant schuift aan. Olifant is haar knuffel. Hij is een kleine zachte olifant. Nynke legt Olifant alle regels uit en vertelt hoe het hoort. Olifant zit en kijkt.

Hoe is het eigenlijk om Olifant te zijn? Hij mag spelen en wordt geknuffeld. Maar als de thee omgaat, is híj de vaatdoek. Bij het delen van de taart krijgt Olifant het kleinste stuk. Als Nynke geen zin meer heeft om te spelen, gooit ze Olifant aan de kant. Olifant is het zat, hij doet niet meer mee!

Nynke ergert zich kapot. Ze probeert zich in te houden. Niet boos worden. Rustig doorgaan, manieren zijn manieren. Maar als er dan ook nog een kopje breekt, stijgt de boosheid tot het kookpunt. Nynkes fluitketel gaat af…

Een fantasierijke solovoorstelling, gespeeld door Nynke Gabeler vol geluid, objecten en beweging, die geschikt is voor kleine zalen, bibliotheken of speellokalen.

De band toert door Europa ter ondersteuning van de release van hun derde album Homing dat op ZenneZ zal verschijnen  in juni 2024. De line-up bestaat uit Bernard van Rossum (tenorsaxofoon), Xavi Torres (piano), Jort Terwijn (bas) en Guy Salamon (drums).

In de periode waarin alle goede sfeer voorgoed verdwenen leek, bouwde Dave een eigen kroegje in zijn huis. Belgische biertjes bij gedimd licht, Decap dansorgel, een gezonde dosis weemoed en torenhoge stapels platen van Johnny Hoes, Eddy Wally, Corry Konings en Johnny Jordaan. Dit vormde de inspiratie voor het schrijven van een album vol levensliederen. Liedjes waarin gezelligheid en ambiance de boventoon voeren, ruimte is voor nostalgie en romantiek en waar melancholie steeds op de loer ligt.

De band The Kik bestaat uit zanger Dave von Raven, bassist Marcel Groenewegen, gitarist Arjan Spies, drummer Ries Doms en toetsenist Paul Zoontjens. De band opereert sinds 2011 vanuit Rotterdam. In 2013 is de band huisband in het achtste seizoen van De Wereld Draait Door. Waarna de band menig clubtour doet en festivals speelt. In 2015 werkt The Kik samen met Armand wat resulteert in een album en een ware herwaardering voor het werk van de protestzanger. In 2019 speelt The Kik Boudewijn de Groots eerste twee albums live wat resulteert in twee avonden in Rotterdam Ahoy. The Kik bracht, naast het album met Armand, tot op heden vier LP’s uit met eigen werk, twee albums met hertaalde liederen en een live album van het Boudewijn de Groot materiaal. uit. Daarnaast is Dave von Raven een graag geziene gast op radio en TV. De laatste jaren is The Kik regelmatig huisband bij Beau op RTL.

Met in de finale 3 maal een 10 van de jury en een 9,6 van het publiek, scoorde Bee Gees Forever de hoogste cijfers óóit uit de afgelopen 3 seizoenen! En dan nu trekken ze meteen al de theaters in!

De legendarische gebroeders Gibb schreven talloze hits, zoals To Love Somebody, Tragedy, Stayin’ Alive en How Deep Is Your Love. Bee Gees Forever speelt ze allemaal.. en meer! Eyecatcher Mike, de speelse Jeffrey en alleskunner Martijn gaan samen met hun weergaloze band de muziek van de Bee Gees nieuw leven inblazen….en dat werd hoog tijd!

Een dynamische show met de heerlijk relaxte songs van destijds tot de swingende wereldhits van de band uit de jaren ’70, waarbij de voetjes zéker van de vloer zullen gaan!

Na het rootsy Americana album Born To Win Born To Lose (2021) verscheen op Valentijnsdag 2024 het zesde album, een echte pop plaat: Where Did All The Cool Kids Go? Met de hits This World Is Our Home en Nothing To Lose. Het album gaat over liefde in de breedste zin van het woord. Over je thuis voelen op deze aarde, gelukkig zijn in deze wereld en met de mensen van wie je houdt.

Douwe Bob won in 2012 de eerste editie van De Beste Singer-Songwriter van Nederland, vertegenwoordigde in 2016 Nederland op het Eurovisie Songfestival, werd twee keer onderscheiden me een 3FM Award, een BUMA Award en drie keer met een Edison. In 2023 vierde hij zijn 10-jarig jubileum en was hij te zien in het TV programma De Beste Zangers. Onlangs is de zesdelige docu-serie (BNN Vara) Het Jaar Van Douwe Bob verschenen, als opvolger van de ruim 10 jaar oude IDFA docu Whatever Forever (2013). Ook vertolkte Douwe rondom de Olympische Spelen de rol van huisband bij NOS Studio Parijs met de nieuwste single I Believe, zijn derde top 40 hit op rij van het nieuwe album Where Did All The Cool Kids Go?

Maak je klaar voor een avond vol plezier en avontuur en stap aan boord bij Marja! Na haar iconische voorstellingen over Tupperware, de bruisende Landelijke Dooie Sterren Parade en haar Relatie Advisatie Show, gooit Marja nu alle trossen los voor een onvergetelijke reis geïnspireerd op de brieven van haar wereldreizende man, Kapitein Sterling. Ervaar de wereld door de ogen van Marja en laat je meevoeren op de golven van Marja's betoverende verhalen, begeleid door vrolijke en ontroerende deuntjes die het hart doen dansen. Stap aan boord en ontdek samen met Marja exotische bestemmingen, lach om onverwachte wendingen en zet koers richting vervreemdende gezelligheid. Kortom, hijs samen met Marja de zeilen voor een avond vol theatermagie.

Na deze onvergetelijke avond aan boord bij Marja, ga je niet alleen naar huis met een glimlach op je gezicht en een hart vol warme herinneringen, maar mogelijk ook met een verfrissende kijk op de wereld om je heen. Of het nu gaat om kleine alledaagse momenten of grotere wereldwijde vraagstukken, door Marja's unieke kijk op het leven weet ze je te raken en je te laten nadenken over de manier waarop je de wereld om je heen ervaart.

Vanzelfsprekend is deze cruise is vol-pension! Dus laat je zorgen achterwege terwijl je geniet van een avond vol entertainment.

Het publiek beleeft deze avond een (tijd)reis, die begint met Interior Drama uit 1977, nieuw voor het Nederlandse publiek, langs de stukken Kilar, Petricor en Concerto die Introdans vaker danste, en eindigt met een wereldpremière van haar nieuwste werk. Childs’ bewegingstaal is volstrekt uniek: op abstracte, bijna mathematische wijze creëert ze met relatief eenvoudige ballet- en atletische bewegingen de meest complexe meesterwerken. Ook de band tussen Childs en Introdans kan gerust uniek genoemd worden, er is geen gezelschap ter wereld dat zoveel werk van haar danst. Introdans heeft een rijk oeuvre van bestaand en nieuw werk van Lucinda Childs. Met ICOON onderstreept het deze bijzondere band.

Introdans-directeur Roel Voorintholt over ICOON
“Hoe bijzonder is het dat wij, als klein Nederlands gezelschap, deze intensieve relatie met dit Amerikaanse ‘icoon’ heb kunnen opbouwen. Voor mij zijn Childs’ meesterwerken echt het ‘paradepaardje’ van Introdans. Haar werk is meditatief, uiterst esthetisch, en met dat van geen andere choreograaf te vergelijken. Je wordt er als vanzelf in meegevoerd en door betoverd, en ik hoor ook vaak van toeschouwers dat ze er heel kalm en relaxt van worden en dat is ook wel eens fijn in deze chaotische tijden.”

Interior Drama
Interior Drama is een van de vroege werken van Childs. De choreografie ging in 1977 in de befaamde Brooklyn Academy of Music in New York in première en is sindsdien op allerlei binnen- én buitenlocaties in de stad, vooral op grote, platte daken uitgevoerd. Je zou het werk, dat volledig in stilte wordt uitgevoerd, een studie naar minimale repetitieve beweging kunnen noemen, maar dit kleine juweel overstijgt dit onderzoek als doel op zich. Geometrie, ruimtelijke verhoudingen, timing, snelheid en variabele herhaling staan weliswaar centraal in de ‘wiskundige’ choreografie, maar het resultaat is vooral hypnotiserend en betoverend.

Kilar
Kilar is het eerste werk dat Lucinda Childs in 2013 speciaal voor Introdans creëerde. De choreografie is een ingenieuze interactie met het Piano Concerto van (film)componist Wojciech Kilar. Childs imponeert in Kilar, zoals in de meeste van haar creaties, met sprankelende, abstracte en complexe danspatronen, maar de choreografe heeft zichzelf in het middendeel ook op een nieuwe manier uitgedaagd door de dansers in crinolines (hoepelrokken) en met kubussen van staaldraad te laten dansen. Dat levert niet alleen veel mooie beelden op, maar geeft haar werk ook een romantische ‘touch’.

Petricor
Petricor (‘de geur die vrijkomt wanneer regen op droge grond valt’) is het derde werk dat de ‘koningin van de minimal dance’ in 2018 voor Introdans creëerde. Childs liet zich voor deze creatie inspireren door de gelijknamige compositie van Ludovico Einaudi, bekend van onder meer zijn muziek voor de Franse filmhit Intouchables. Het resultaat is een complexe maar tegelijkertijd kraakheldere choreografie van repeterende, klassieke danspassen die licht als een veertje in de ruimte zijn geplaatst. De ingenieuze mathematische patronen die Childs daarbij creëert, worden in getekende versie ook zichtbaar op het decor van de Franse kunstenaar Dominique Drillot. Abstracte kunstwerken die de genialiteit van de choreografie nog eens onderstrepen.

Concerto

Een elektriserend werk dat als één wervelwind aan je voorbij trekt. Zo werd Lucinda Childs Concerto bij de Nederlandse première in 2007 ontvangen. In deze misschien wel meest ‘balleteske’ choreografie van de Amerikaanse ‘koningin van de minimal dance’ jaagt zij zeven dansers in continu wisselende formaties over het toneel op de voortstuwende muziek van Henryk Mikołaj Górecki. Met uiterst kleine variaties en verschuivingen creëert Childs een caleidoscopisch juweel: op het oog heel eenvoudig, maar o zo geraffineerd en meesterlijk.

Ze heeft roerige tijden achter de rug, de wereld staat op zijn kop. Hoe hang je dan nog de slingers op? En, heeft Tineke dan echt een fetisj voor schoenen, telefoons of computers? Misschien moet ze eens haar ongezouten mening geven of een dieper gesprek voeren! Natuurlijk gaat Tineke samen met het publiek de boel relativeren en lachen om onze eigen tekortkomingen! Gelardeerd met de mooiste liedjes, begeleid door eersteklas muzikanten! Tineke op haar best!

Laat dat maar over aan Sergei Nakariakov, de befaamde Russische trompetvirtuoos, die ook op de bugel furore heeft gemaakt. Nog meer Tsjaikovski met zijn romantische fantasie-ouverture Romeo en Julia. Als afsluiting van dit concert dirigeert chef-dirigent Alexei Ogrintchouk de Vijfde symfonie van Prokofjev. Geschreven vlak voor het einde van de Tweede Wereldoorlog noemde de componist het ‘een hymne aan de vrije en gelukkige mens’.

Lex van Weren wordt geboren in 1920 en groeit op in Amsterdam. Het spelen op de trompet leert hij zichzelf aan. Als in de Tweede Wereldoorlog het hele gezin Van Weren wordt opgepakt en op transport wordt gezet naar vernietigingskamp Auschwitz, is het juist de trompet die hem het leven redt. Als enige van het gezin weet hij, als lid van het kamporkest, de verschrikkelijke tijd in het kamp te overleven als gevangene 16848. In 1980 haalde schrijver Dick Walda hem, na jaren van zwijgen, over om zijn verhaal te vertellen. Dat schokkende en emotionele relaas vormt het hart van deze intieme productie.

Acteurs Thomas Cammaert en Soy Kroon vertellen en spelen in een regie van Eddy Habbema het bijzondere en aangrijpende verhaal van Lex van Weren, de trompettist in Auschwitz. Het boek van Dick Walda wordt door Allard Blom bewerkt tot theatertekst.

Nu slaan ze de handen weer ineen en maken ze een nieuw liedjesprogramma: Een avond zoals deze. Met nieuwe verhalende liedjes observeren ze deze tijd, de mensen rondom hen en zichzelf.

Een avond zoals deze is een bonte waaier van kleinkunstliedjes, conferences en poëzie. Ransijn en Vet op hun best!

Het Kāna Trio waadt door de menselijke herrie en vervuiling voor een helder antwoord. Ze spelen ‘feilloos samen, krachtig maar nooit te hard’, aldus de jury van Dutch Classical Talent.

Machtige subtiliteit
Het thema van klimaatverandering leent zich voor overrompelende percussie. Maar te midden van het spektakel overschreeuwen de percussionisten zichzelf niet. Het Kāna Trio was winnaar van het Grachtenfestival Conservatorium Concours 2022, en ook die jury benadrukte hun subtiliteit: ‘De jury was onder de indruk van het bezwerende samenspel. Het kleurenpalet reikte van fluisterzacht marimbageruis tot het meest onheilspellende oerwoudgeweld.’

Finalist Dutch Classical Talent
Dit concours biedt jonge kamermusici een unieke kans om zichzelf op de kaart te zetten. Via audities kiest een vakjury drie talenten die onder begeleiding een prikkelend, actueel programma samenstellen en in veertien grote Nederlandse zalen optreden. Aan het einde van de tournee wordt de Dutch Classical Talent Award uitgereikt tijdens de feestelijke finale. Mezzosopraan Isabel Pronk en saxofoonkwartet het Osimun Quartet zijn de andere kanshebbers.

Één man, één microfoon en kakelverse verhalen en grappen, inclusief de hoogtepunten uit Guido’s prime-video special voor Amazon. Op deze interactieve avond neemt de fremdkörper van het cabaret je mee in een reis door de tijd. Weijers overrompelt je met een tornado van humor en filosofie. Willen we niet allemaal het beste uit ons leven halen? Momentum creëren? Dat kan nu! Want nu is beter dan wachten en live is leuker dan online. Dus boek die kaarten!

De avond breekt aan en Pjotr begint. Maar het gaat mis. Hij stokt, hij stuntelt, hij stamelt. De raadsheer raakt in paniek: ‘zo kan een prins niet voorlezen’. De koningin schrikt zich kapot: ‘dit is goed mis!’ Maar Pjotr snapt het probleem niet: ‘mijn hoofd gaat gewoon sneller dan mijn mond’ zegt hij. ‘Haal die stotter eruit’ schreeuwt de koningin ten einde raad. De raadsheer weet wel een oplossing.

Betweterige kletsmajoors en vreemde dokters komen langs en ook de bemoeizuchtige raadsheer  zelf. Maar het gaat niet, de stotter blijft. Pjotr durft bijna niet meer te praten. Eerst was er niks aan de hand en nu is hij opeens niet goed genoeg meer. Dat is oneerlijk. Pjotr wordt razend en besluit alle stotterwoorden af te schaffen. Verboden. De hele V, de S en de M doet hij weg. Maar met de woorden verdwijnen ook de dingen. De V van verdriet is weg, de S van stotteren is weg, maar de M van Mama ook. Mama weg? Dat was niet de bedoeling. Mama moet terug. Maar komt dan ook het stotteren terug? En is hij dan ooit goed genoeg als prins?

STOTTRPJOTTR is feestelijk en kleurrijk muziektheater over taal in alle verschijningsvormen. Een muzikale reis over leren praten met nieuwe woorden en communiceren over abstracte zaken, zoals liefde en verdriet. Beschrijven woorden de wereld of maken woorden de wereld juist tot wat die is? 

Pushing Waves
Hoe kan een mens, afgesloten van de buitenwereld, opnieuw ontdekken wie hij is? In Pushing Waves onderzoekt choreograaf Jasper van Luijk de wereld van isolatie en verbeelding. Volledig teruggeworpen op zichzelf dwaalt een man af naar zijn diepste gedachten. Vol overgave probeert hij vast te houden aan herinneringen, terwijl de wereld om hem heen langzaam afbrokkelt. Waar houd je je aan vast als alles stil is?   

Solodanser Niek Wagenaar beïnvloed met zijn bewegingen en lichaam rechtstreeks de muzikale compositie die geluidskunstenaar Tom van Wee op dat moment creëert. Een zucht wordt omgezet tot een koele bries, een schreeuw vormt de ruis van een radio en een kaatsende beat transformeert naar een stampende voet. In Pushing Waves laten we het lichaam spreken, zelfs wanneer het oorverdovend stil is. 

Transcendance
In Transcendance van choreograaf Ruben Chi en kunstenaar Bob Sizoo dagen dans en kunstmatige intelligentie elkaar uit. Danser Ibrah Silas Jackson danst met een digitale, door AI geoptimaliseerde gecreëerde versie van zichzelf. Een versie die zich vrij beweegt, voorbij de fysieke en mentale beperkingen van de mens. Er ontvouwt zich een samenspel waarin de essentie van natuurlijke groei en evolutie wordt bevraagd. Transcendance nodigt uit tot reflectie: hoe kunnen we, door de lens van technologie, dichter bij ons diepste zelf komen?

Over de makers
SHIFFT is het Utrechts dansgezelschap van choreograaf Jasper van Luijk. SHIFFT maakt cross-disciplinaire, hedendaagse dansvoorstellingen over de mens van de toekomst. In 2025 lanceert SHIFFT met trots een eerste double bill in samenwerking met SoulCypher, het gezelschap van artistiek leider en choreograaf Ruben Chi. 

Nadat hij ruim zes jaar onderdeel uitmaakte van cabaretduo De Fransse Eijkel (winnaar publieksprijs Amsterdams Kleinkunst Festival 2016) was hij de afgelopen twee seizoenen in de theaters te bewonderen met zijn eerste solovoorstelling ‘Drift’. Hij kreeg lovende kritieken, ontving het Stijgend Applaus Stipendium 2022 en werd als klap op de vuurpijl genomineerd voor de Neerlands Hoop 2023. Zo’n debuut smaakt naar meer. Daarom bestormt Christian samen met zijn beamer vol zelfgemaakte visuals opnieuw de theaters. In zijn surrealistische en zinnenprikkelende cabaretperformance ‘Wanen’ versmelten realiteit en verbeelding tot er werkelijk geen touw meer aan vast te knopen is. Reis mee naar een parallel universum vol epische visuele droombeelden, tragikomische figuren, humoristische fantasten, wonderlijke wendingen en gekke elektronische deuntjes. Een theateravond waarbij grenzen vervagen, dromen werkelijkheid worden en de realiteit slechts een illusie blijkt.  

Nienke Plas durft eerlijk toe te geven dat ze zelf vaak genoeg schuldig is aan een collectieve f#ck up. Hier valt trouwens het vergeten van de ouderbijdrage voor de buitenschoolse activiteiten niet onder. Deze vergeet alleen Nienke van alle ouders. De ‘stond-erbij-en-keek-ernaar’ mentaliteit, mag niet meer. Vanaf nu worden haar gedachtes gedeeld want alleen het publiek is medeplichtig.

Niemand die zo bovenop de tijdgeest zit als hij. Altijd scherp en kritisch, steeds vaker uitgesproken, maar nog steeds genuanceerd. Zijn vorige twee voorstellingen werden genomineerd voor de Poelifinario. “Zijn verfrissende, mild-ironische kijk op de actualiteit verdient het grootste publiek”, schreef het AD. Zet je schrap voor een compleet avondje uit, over alles dat hopeloos misgaat, maar dan met zoveel energie, muziek, zelfspot en levenslust gebracht dat je toch nog denkt: ja. Leuk.

De band Bökkers staat bekend om hun energieke live-optredens. Met hun pakkende teksten in het Nedersaksisch en onvervalste Rock’n Roll toeren ze al ruim 10 jaar door Nederland. In de theaters wordt het publiek getrakteerd op een fijne cocktail van Rock’n Roll & Theater van hilarische, ontroerende, dampende en prachtige verhalen en liedjes. In 2021 nam Hendrik Jan Bökkers deel aan het populaire televisieprogramma Beste Zangers. Met de nummers Kold Bloed en Iederene hef een reden heeft Bökkers een vaste plek weten te bemachtigen in de Top 2000.

Het theater is zeker geen onbekende plek voor Flemming.

"Toen ik klein was speelde ik o.a. kleine Ciske in Ciske de Rat. Ik vind het daarom extra leuk om nu met mijn eigen muziek terug te keren naar deze theaters’"

Juist daarom deelt hij in de intieme setting van het theater niet alleen zijn muziek, maar ook persoonlijke verhalen. Van de inspiratie achter zijn nummers tot de bijzondere momenten tijdens het creatieve proces, niets blijft onbesproken. De theatertour van Flemming is dé kans om de artiest achter de muziek te leren kennen.

Het blijft natuurlijk een typische Flemming-show. Met een flinke portie energie, veel gelach, uit volle borst meezingen en puur genieten. Alle bekende hits komen voorbij tijdens de voorstelling en een aantal van zijn nummers zullen in een nieuw jasje worden gestoken. Met zijn onmiskenbare charme en enthousiasme betrekt Flemming het publiek bij een avond vol entertainment en muzikaliteit die nog lang zal nazinderen. Laat je meevoeren op een muzikale reis door Flemming's wereld, vol verrassingen!